《美雪·美雪》是安达充早期过度
作品，难称经典。其艺术表现手法和故事架构都还不十分成
。安达充的画中总有许多的蓝天和白云和青草，留下大量空白给读者自行思考。在《美雪·美雪》中，安氏已颇成功地运用了这种手法，但较之后期作品则少了一份圆。若松真人过多的内心直白以及他最后在尺田优一和若松美雪的婚礼上明确表达出自己的心意，都冲淡了蕴籍之感。在故事的架构上，则明显地失衡了。这原本不是一个复杂的故事，尺田优一的出现过于突然，前面根本没有伏笔，破坏了其平衡，似是头轻脚重。尽管如此，但无可否认，《美雪·美雪》仍是一部成功的作品。
不同于安氏后来的作品，《美雪·美雪》并未标榜出“热血青春运动”的旗帜。我从来都认为安氏的作品是生活的轻喜剧，有人就要反对了，《TOUCH》和《H2》岂不是“热血青春运动”的么？那么我们暂且绕过此点不议。对于将《美雪·美雪》归入生活剧，应该是无人另执一词的了。没了先入为主的观念，更能看清安氏作品的真髓。就此而论，《美雪·美雪》无疑是好的范本。但毕竟是从早期转向成
期的转型作品，与后来的相比，还有大的不同。《美雪·美雪》创作始于1980年，紧接下来的1981年，安氏着手创作了他的代表作《TOUCH》。《美雪·美雪》中的两位女主角是平分秋
的，这只有《H2》中的雨宫雅玲和古贺
华堪与之比。若松美雪和鹿岛美雪已初步具备了安氏作品中的百分百女孩形象（鹿岛美雪更为相近。）两位美雪皆是观赏与实用兼具，诸位切勿误会，所谓实用乃是指她们洗衣烹饪样样皆
，若娶以为
，必是大幸福。日本僧一休宗纯曾言道：“自魔入佛易，由佛入魔难。”我借为己用，诠释“魔”为对某事太专注，追求perfect。完美主义者往往
于失真，看完《美雪·美雪》，暗喟一声侥幸，两位美雪险些沦为花瓶。还好安达充才力虽不足，然则灵气有余，擅长于细节处理，这才赋予两位美雪血
感。若松美雪仅从外形看，是安氏女主角的典型。有着中长的卷发，灵活的眼睛，标准的身材，伶俐的口齿，学习运动样样出色，当然，也少不了一群围绕在身边的追求者。但论性格就还有出入。一般这样的女孩子，安氏会给她开朗的性格，像清晨跳动的阳光，富于活力又不含杂质。若松美雪却不然，她外表看似开朗，实则仍有阴暗的地方。她自幼失怙，没了亲生父母，可说举目无亲，在世上没有一个与她有血缘关系的人。生活的颜色尚属明快，除了她对爱情的追求。她很小的时候就哭着说要嫁给救自己出狮子笼的那个人，可惜长大了以后反倒没了执着于爱情的勇气了。是“为了哥哥的幸福”这样的情绪在作祟么？不只是如此吧！这是她性格阴暗面的表现。何况她并不是能够微笑着包容一切的圣母玛利亚，用不着着意突现她的善良。若松美雪对哥哥真人的态度是暧昧的，在很多地方确切有着爱慕真人的意思。可她又常常用“是兄妹呀”这样的借口做幌子。总之若松美雪不是安氏作品中的通常意义的百分百女孩。但考虑到她的出身处境，也还算是一个和谐的音符。
鹿岛美雪几乎已是安氏成
作品中的女主角原型，温柔文静，却又敢于正视和坚持自己的感情，有着超凡的韧。对于爱情，她并不局限自己在淑女的被动中，而是主动出击，和真人有了误会，她会主动澄清，并且承担起应负的责任。在话剧演出中，她发着烧，却坚持到结束，只是因为“男主角换了人呀！”以她的成绩尽可以考取好的大学，但她毫不犹豫地选择了和若松真人上相同的大学，还一度为了真人放弃了大学的入学，进入补习班。可是…她的付出却没能得到应有的回报。从一开始，她和若松美雪的竞争就是不公平的。虽然她也微微地嫉妒着若松美雪，察觉到了妹妹对哥哥感情的不正常，可她始终坚信那是因为妹妹太可爱了！坦率到这个地步，实在令人感动。她是一个相信真人相信幸福、沉浸在爱情中，为了共同的未来不懈努力的好女孩。所以看到结局时，我们才会觉得难以接受。正如一段影评所说的一样，作为第二女主角，无论在对感情的态度还是其他方面都无可挑剔，然而最后还是输给编剧。无论怎样，鹿岛对爱情的明媚态度是《美雪·美雪》的一道亮。如果简单地将主动归结为男
的，将被动归结为女的，则若松真人在心理上更近乎一个女人。因为他的行动从头至尾都是被动的，即或他在最后着泪表示不愿意妹妹嫁给尺田优一，也仍是迫于无奈的被动举动。所谓
上梁山，不得不反也。眼看若松美雪身批浑纱、手捧鲜花、静静卓立人群中，他猛然意识到自己将要失去的是美雪，是一个女人，而不是妹妹。他感到恐惧了，没了美雪的日子会是怎样的清寒枯寂？啊…该怎么说呢？蓝天、青草还有白云…若松真人缺点一大堆，优点寥寥可数。好
、优柔寡断、学业既不好，运动也不出众。但也许正应了“男人不坏，女人不爱”那句话，他得到了两位美雪的倾心。真人在两女间摇摆不定，态度暧昧，但鱼与熊掌不可兼得，必要择其一而弃之。两位美雪，一个温柔腼腆，一个活泼可人，兰秋菊各擅胜场，取舍之间难免让人犹豫。而其中之一又是自己名义上的妹妹，使境况变得更为朦胧不清了。若松真人给人强烈的真实感，是个普通的男人啊…我们会这样想。普通这个词很有意思，暗含大众之意，亦即若松真人是大众的代表。这样的主角设定，意义重大深远。现实生活中，绝大多数人是平凡甚至平庸的，很多愿望是无法实现的。受到压抑、潜伏心底的****在一些虚拟故事中得到释放将是必要的。一个普通的主角正
合了这样的需要，因为有着极强的代入感。你会觉得那个平凡的、受到众多MM关爱的人就是自己。以此理论来解释为什么许多少女漫画中的主角会是一个并不耀眼的小女生，也是可行的。即使一个长得不漂亮的女孩子，同样做着白马王子的梦。每一个女孩都希望成为公主！再说尺田优一，安达充对他的刻画是不成功的。但仅以功效论，还是达到了目的。尺田优一是一枚弃子。他的出现与消亡是何等迅速！由始至终，他都不曾介入若松真人与若松美雪的感情。他只是一剂催化剂，加速了真人与美雪的结合。尽管尺田优一是一个平面人物，我认为还是有必要提他一提。因为他是安氏后期作品中那些十全十美的人物的原型，比如《H2》中的橘英雄。不同的是后者已经是一个有血有
的人了，而不是摆设。若松真人说如果可以的话，他希望成为尺田优一那样的男人，这终究还是不能够。佛云：“学我者死。”无佛之聪明而学佛，自然必死。忠实于自我地生活才会散发出魅力。《美雪·美雪》结局中的一首歌词《FullofMe摸ries》是这样的——
“在古旧的相册种，隐藏着许多回忆，天真笑容下的日子，只作为遥远的回忆…在长大之前你还是灰姑娘，相信幸福是会由某一个人带来的…少女时代的事会成为
后美好的回忆…沿着水晶阶梯下来的，穿着水晶鞋的灰姑娘，请停下你的舞步，留意时钟的声音…少女时代的事会成为
后美好的回忆…”这回忆仿佛是自树叶间筛落的阳光那般刺眼。我相信这不仅是《美雪·美雪》的最好概括，也是安氏作品的最好概括。实际上，世上的事情总像花开花落那样的寻常朴实，却又总能引人思索。好比风在林中穿梭，水在山谷中穿梭，而人在岁月中穿梭！一旦流逝了的东西，还会留下痕迹吗？风会在树梢上抒写她的身姿，水也会慢慢改造山谷作为其存在的证明，那人呢？被时间的洪
淹没的人们，又究竟留下了什么？大概也只能是布满了灰尘的回忆了吧？怀念的味道是温馨的，带着一丝丝的枯涩。适合在一个暖和的冬日下午坐在摇椅里品味。假如若松真人、若松美雪和鹿岛美雪能够活到老公公老婆婆的年纪，他们必定忆起那段年少的日子。当皱纹悄悄爬上眼角，鬓边堆雪，不经意间回想起那段懵懂岁月，会是怎样的惬意呵！青春是躁动不安的，有对生活的萌动，也有对
的萌动。不成的少年总不如中老年人厚重，但其
情其汗水其感动却是独一无二的，人的一生仅此一次，所以趁着年少时，好好珍惜吧！啊…该怎么说呢？蓝天、青草还有白云…那时天空正晴朗，
这长长的斜坡路，
骑着单车载着你… Ｍ.niＵduＮｘs.cOｍ